En realidad no hace tanto tiempo, el 61 salio en noviembre y el 62 el 19 de diciembre y generalmente la versión en español tarda cerca de un mes en salir...si te mata las ansias podés ver los raws del 62, no tienen desperdicio. Saludos
He empezado a verla hace apenas dos dias. Y me esta sorprendiendo gratamente. Esto viendo bastante mejoras frente sould of gold ( me costo mucho digerirlo) u omega en cuanto a a dibujo y calidad de animación en general. Retomando un poco el estilo clásico pero más actual, evidentemente. Espero que a nivel de argumento e historia no quede floja y lineal. Tengo esperanzas de que esta nueva serie vuelva a levantar a Saint Seiya a un nivel que ya dábamos por pedido. Deseo con todo mi corazón que sea un exitazo..
Bonita figura. Me hare con ella seguro, (aunque saquen dos o tres figuras) por que es algo canónico dentro de lo creado por Kurumada a traves del manga, con mayor y mejor calidad en el anime que las desmoralizantes Omega y SOG.
Yo ahí tengo mis dudas: Dado el maltrato que ha sufrido SS con los años y lo apoteósicos que somos los fans a la primera señal de algo relacionado con el anime con un mínimo de calidad, dudo que los fans se nieguen a ver incluso a guerreros cienciólogos o mormones siempre que les den un buen guión ( y por temor a una nueva cancelación ya los veo todos religiosos usando cascos vikingos mientras ven la serie). Total, ya hicieron el mamarracho de Soul of Gold y junto a su guión, la versión de Asgard fue cualquier porquería.
El OVA de Asgard, por su parte, no fue mal recibido que recuerde. Detrás de este se encontraba el mago de Yamauchi, el único director que entendió a SS y le metió esteroides. Con Asgard / serie, sin embargo, ya sabemos como fue: empezaron con la maldita fórmula de avanzar, matar y seguir avanzando hasta el boss final y ya con Poseidón ya fue la cereza. Complot, señores. Intrigas, misterios, organizaciones con tentáculos. No solo del melodrama monótono iba a vivir SS. Por eso con los 13 primeros ovas, los fans salieron hasta debajo de las piedras.
Qué curioso que ya van siendo dos las mujeres que van salvando a SS del olvido (Shiori Teshirogi y Chimaki Kuori). Por eso es que cuando leo lo de ''mujercitas'' en SS, como queriendo ofender, o que ''arruinaron mi infancia'' o que ''Lost Canvas es una mierda'', me da risa y lástima por los que comentan así: Si de por sí, la serie ya era de una estética andrógina, que vengan dos mujeres a re escribir un shonen casi muerto y brindarles nueva vida, es para patear el tablero y decir ''Vean mierdas, métanse su machismo al culo y disfruten''.
El único enemigo de SS es Kurumada. Ya lo he dicho hasta el cansancio.
Toei tiene que replantearse urgentemente lo que está ocurriendo. No pueden ser tan ciegos y no ver que crearon algo universal hace años. Que les falló, claro, pero que al volver a apostar por las cosas que hicieron grande a la serie clásica (Yamauchi, eres dios), las cosas volvieron a funcionar. El asunto se va a la mierda cuando le hacen caso a Kurumada que autoriza cualquier mierda. Ya deben tener claro el panorama de una maldita vez. Lost Canvas, Episode G y Saintia Sho, siendo ''no canónicos'' y toda esa jerga de los kuruboy, le dan mil vueltas a SS Omega, Legend of Sanctuary, Next Dimension, Netflix y el vaticinado fracaso del live action. Ya, hombre ¿No lo ven? Hagan un reboot y hagan encajar a todas esas obras y tendrán la gloria asegurada.
Así se hace Chimaki Kuori, ahí le has dado. Por fin, después de 15 años, tras la Saga Hades Santuario, puedo decir que he podido ver un anime de Saint Seiya que mantiene la esencia de la serie. Nos va a deparar grandes sorpresas, momentos de nostalgia y unas cuantas figuras
Soy de los que se criaron con los caballeros del zodíaco en las tardes después del colegio, durante la primera exhibición que tuvo la serie a mediados de los años 90 en América Latina. Me acuerdo que en el 94 habían dado en el canal local los Supercampeones, y en el 95 empezaron a dar los caballeros en ATC y en Cablín, además de Magic Kids, canal de cable que no tenía en mi casa.
El encantamiento fue instantáneo. Vibré con los golpes entre Seiya y Shiryu, silbé las melodías de Seiji Yokoyama mientras trataba de imitar la voz de cisne de Kazuko Kawashima, recordé la tristeza con la muerte de Casios por amor, lloré con la desaparición de Ikki en su épica batalla contra Shaka –“Shun, si volviésemos a nacer, seríamos hermanos de nuevo y te protegería toda la vida”, gran línea de diálogo inventada por esos verdaderos genios del doblaje de América Latina–, y me perdí el segundo capítulo de Ikki contra Shiva y Agora porque se cortó la luz en casa…
Cuando llegaba el corte comercial, mientras sonaba “Los guardianes del universo” mostraban los avisos de las figuras vintage… Bandai, que guay!! Esas armaduras de metal de quita y pon y los objects lo eran todo en ese momento… pero en mi provincia no los vendían.
Hasta que, por principios de diciembre del 95, en un centro comercial de mi ciudad los encontré a borbotones. Originales y bootleg, aunque en ese momento no los sabía distinguir.
Recuerdo que mi papá, que ya no está en este plano, con mucho esfuerzo me llevó a mediados de diciembre del 95 al shopping, para comprar mis primeras dos figuras, mis preferidas hasta ese momento: Tauro e Ikki, que en la caja salía el V2 –que yo todavía no conocía-. pero adentro estaba el V1… la magia de las copias chinas. 60 pesos salió cada uno, y fueron mis regalos de navidad.
A partir de allí, en enero y febrero de 1996 compré muchísimos más, ya que vacacionaba en Jujuy, provincia de frontera, en la que los bootleg de los dorados costaban entre 10 y 15 pesos… conseguí los 12 dorados –tauro y géminis originales, porque eran bootlegs “difíciles” junto con Acuario y Piscis, vaya a saber el motivo-, los 5 de bronce, los 5 de bronce dorados. Conocí ese enero la saga de Poseidon, y mi madrina me compró para reyes a mi primer general marino, Baian, y después conseguí a Kanon, Sigfried y Cid de Asgard, saga que todavía no había visto en la tele.
Más adelante ese año y después de mucho buscar, en otro shopping de mi ciudad apareció Poseidon –mi próxima figura favorita-, y también Scylla. Ahí terminó también la primera exhibición de los caballeros en mi país, después que en agosto de 1996 pasaran la peli de Abel en los cines.
De ahí, la nada un par de años… hasta que, en la revista de los caballeros que editaban en mi país, empezaron a salir unos reportajes acerca de una nueva saga, la saga de Hades, inédita en el anime… estoy hablando de fines del 96, principios del 97… después conocí el internet, y de un día para el otro, encontré en internet una transcripción en inglés, clásica en su momento y ahora una reliquia, de los capítulos correspondientes al manga de Hades… puro texto sin viñetas.
Ahí descubrí que los todopoderosos dorados no eran tan poderosos, y que unos tales jueces del infierno mataron a cinco de ellos sin esfuerzo y aporrearon al hermano del dorado más fuerte… me acuerdo que me llamaron mucho la atención las bestias mitológicas que estos representaban, y el momento que más me viene a la cabeza en la lectura es la aparición del Fénix, y su combate contra quien desde un principio me pareció el juez más interesante, Aiacos de Garuda. Pelea entre gallos…
Con el tiempo, descubrí los diseños de Marco Albiero y me enamoré de los jueces.
Ni que les digo cuando pude leer, a fines de los 90s, los scans del manga de Hades en internet… los jueces eran lo más, y mi preferido era Aiacos. Una armadura muy agresiva, unas alas distintas a las demás, un personaje confiado de su poder, con un pelo diferente de lo que habíamos visto hasta ahora… que lástima que no lo iba a poder ver nunca en el anime.
Hasta que llegó el año 2002… lanzamiento de la saga de Hades… pasé todo el verano 2002/2003 pendiente a las descargas de aquellos capítulos en archivos de baja calidad, para ver a Radamanthys aporrear caballeros sin distinción de clases, esperando algún guiño final a mi juez favorito, que nunca llegó…
De la mano del Santuario volvieron los vintages, y aproveché para comprar a los marinos que nunca salieron de Japón, Kraken, Lymnades y Krisaor.
Empezaron a salir los myths, pero la verdad es que no me llamaban la atención los bronceados cabezones, y los dorados tampoco. Yo solo esperaba que llegara el final del 2003, así anunciaban la fase Infierno y por fin podía ver a Aiacos animado, pero no… vino el Tenkai-Hen y, con su fracaso, las dudas respecto a la continuación de Saint Seiya… pasó 2004 y nada, y cuando ya perdía la esperanza, en agosto de 2005 llegó el anuncio de la continuación de la saga de Hades para diciembre de 2005… y por primera vez, una imagen de Aiacos dibujada por Araki, la de promoción del anime.
En el medio, yo deseoso de ver un vintage de Aiacos. Amaba las vintage, y sus diseños de cajas. Inclusive recuerdo la ilusión que me hice después de la salida de Rada vintage al ver esta imagen, que resultó ser un photoshop.
Una muestra de lo que nos perdimos...
Finalmente, al caer diciembre, después de la exhibición de los primeros capítulos de Infierno, llega la Jump Festa y, para mi total sorpresa, se exhibe el prototipo de plástico de mi personaje favorito, Aiacos.
Después de babearme, decidí empezar la línea myth, y me compré al instante a Radamanthys, que me llegó en enero de 2006. Actualmente he superado la centena, entre originales, piratas y estatuas.
Aiacos no se demoró mucho, llegó en mayo de 2006. Pero mi alegría por su salida sufrió un golpe cuando aparecieron las fotos oficiales. El estilo, la armadura y el rostro, clavados… pero tenía pelo corto. Nada que ver con el anime y poco con el manga… la figura perdía muchísimo sin esos pelos al viento.
Igualmente lo recibí gustoso y a Minos al poco tiempo, cuyo acabado fue peor con esos mechones dentro del casco y que además tuvo muchos cambios respecto al prototipo.
No conforme con ese Aiacos que no era Aiacos, traté de customizarlo. Con algunas ideas e imágenes del anime, encargué la tarea en el 2008 a alguien que hacía modelismo. Le sugerí que, para la coleta, duplicáramos la que tenía Kraken, lo que permitiría superar el escollo de la pieza que une las alas de Aiacos. Las patillas las alargamos usando el otro set de cabello que trae Aiacos. Y algunos mechones de su factura fueron agregados, además de cambiarle el color del pelo. Así mejoramos bastante el resultado, y este es el Aiacos que me acompañó hasta estos días.
Finalmente, se anuncia en el 2011 la línea ex. Los rumores iniciales, esos que decían que venían a reemplazar a los myth con cuerpo v1 me dieron cierta ilusión, pero la repetición de dorados y dorados no era muy halagueña… hasta el Tamashii de 2013, que mostró a Rada ex en todo su esplendor.
Todavía recuerdo lo que disfruté su exhibición, y más todavía cuando, en la revista Mythology de la Hobby Japan de diciembre de ese año se lo mostró completo –con cambio de color incluido- y fecha de lanzamiento…
De ahí, la incertidumbre. Rumores de no renovación de la línea myth por parte de Bandai, disminución de lanzamientos, pléyade de repaints, y el precio de Rada que no dejaba de bajar, mala señal, al igual que ocurría con todos los demás espectros… hasta con Géminis!! El favorito de todos!!
Después de dos Tamashiis sin novedades, ya en el de 2016 y sin albergar ninguna esperanza, vieron la luz los prototipos de los jueces. Qué alegría!!!
Iban a salir, y seguramente pronto. Salían noticias de que uno de ellos vería la luz a fines de 2017, pero finalmente nada… hasta septiembre de 2017, época en que se anuncia a Minos ex para marzo de 2018
Ya en febrero de 2018 y esperando su llegada, me decido y encaro el proyecto de la vitrina de los espectros, sin conocer otra idea similar, y dejando libre un espacio al centro para mi figura preferida, que se anunciaría en mayo de este año. Después de unos rostros hermoso en imágenes oficiales y revistas, vino lo que todos sabemos: anuncios de recortes, preventas pagadas y canceladas de Nippon Yassan, primer período de reserva para figuras Tamashii Web que Bandai corta a los pocos días de empezado, figuras que demostraban gran downgrade entre prototipo y versión final… y llegamos a noviembre, con ese Aiacos armado por enemigos en Italia que asustó a todos y la aduana de España que nos privó de verlo bien armado en Barcelona…
Dudas y dudas hasta el 16 de noviembre, cuando se libera el Out of the box y podemos comprobar que la figura es clavada con el prototipo, especialmente rostros y cabellos…
Ese sí es Aiacos!!! En mi caso, rostro y cabello representan el 90% del personaje, y en este punto creo que no se puede decir nada… ni siquiera las novedades plásticas lograron desanimarme.
Y llegamos al día de hoy… en el que un poquito menos de metal no me reduce en nada el placer de ver a los tres jueces juntos, en el medio de la vitrina creada para ellos, sonriendo y con casco en mano, con alas extendidas, intentando representar una imagen original creada para el juego de cartas de Saint Seiya y que me encanta…
En fin, el día de hoy me permito cerrar una historia que empecé en 1998, hace 20 años, pero que viene de todavía más atrás, porque al igual que les pasa a muchos de ustedes, Saint Seiya es parte de mi vida, y esta historia puede ser también su propia historia …
En cuanto a la figura... primero una aclaración. No se si habrá sido que la armé con guantes, o que puse mucho cuidado porque vi que algunos chinos sufrieron roturas al montarla, pero me pareció la más difícil de armar en la colección. La cantidad de pinchos y su filo es impresionante y dificulta el montaje y la manipulación del bicho. A tener paciencia!! Eso sí, una vez armada, se mantiene parada sin dificultades ni necesidad de stand.
La mía vino sin problemas de pintura, sin piezas faltantes y con los pies correctos.
Respecto al tema plástico-metal, la verdad que no me molestó para nada, y tenía que andarme fijando detenidamente para darme cuenta el material de cada pieza. El color es muy homogéneo y se agradece que los pinchos, con el filo que tienen, no sean de metal.
Ya vimos en fotos como está compuesta la pernera, pero no quedó tan clara la proporción de metal y plástico en los brazos. En sí la parte del antebrazo que se coloca en el brazo de la figura es como un cilindro azul, y sobre ese cilindro en ambas puntas del mismo van los ornamentos con pinchos. Dejo unas fotos de adentro, en las que se nota la parte de metal, la azul.
En relación a la tan discutida hombrera de plástico, lamento decirles que termina siendo la mejor pieza de la armadura. Se coloca fácil, no se cae, tiene buena posabilidad, no se notan diferencias con el color del metal y, lo mejor de todo, ni se mueven los pinchos de las hombreras, que en el myth eran un incordio.
Todo excelente, gracias Bandida por no hacerla de metal. Por algo fue.
En cambio, la peor pieza de toda la colección myth y ex es el casco...ay el casco!!
En primer lugar, como ya vimos, se divide en dos partes. El tema es que viene ajustadísimo y con una pequeña trabita por dentro, por lo que no es sencillo de abrir, y uno lo hace con miedo de romperlo.
En segundo lugar, las tiras que salen de la parte de abajo.... la unión con el casco es bien frágil. Tan así que hasta el manual lo dice! Una tira entró sin problemas, y con la otra estuve diez minutos hasta que entraron. Una vez metidas no se caen. Tienen rotacion sobre su propio eje.
Lo peor peor peor son los cuernos del casco. A diferencia del myth, se caen de solo mirarlos, y el mecanismo para ponerlos no es bueno y cuesta dejarlos correctamente colocados. Ademas cuando se caen es dificil colocarlos, entre tanto pincho por todos lados y las alas detrás que molestan. Una malísima idea no haberlos puesto fijos. No se si habrá sido por los guantes, pero estuve un laaaargo tiempo con el casco y cada vez que trataba de mover la figura, se caía uno o ambos cuernos.
Tampoco es fácil poner el flequillo ni la coleta cuando tiene casco. Para el flequillo, fíjense que tiene un enganche que calza con un pestillo en la parte de adelante del casco, que se encuentra adentro.
Una vez armada, ya todo es bonito. Rostro y pelo clavados, color de armadura clavado, estética peefecta. Les dejo algunas fotos.
El juez del infierno y sus compañeros del tribunal (la mano derecha con el dedo índice extendido es de Saga Surplice ex).
Con Ikki de GT, el Fénix bueno.
Arrodillado, con santos de Athena detrás y sus compañeros en la misma pose.
Con casco en la mano y sonrisa sobradora.
Estado actual de mi vitrina
En conclusión
Armado: 5
Proporción metal plástico: irrelevante en función de lo indicado anteriormente.
Posabilidad:8
Diseño industrial: 7
Color: 10
Fidelidad: 10
Estética: 100++
Para mí, es un 10. La figura más linda de mi colección.
A falta de REVIEW detallada...
No quiero justificar la inusual cantidad de plástico en esta figura, pero tal parece que es en las piezas que contienen "cuernos", que en esta armadura los hay por doquier.
Aún recuerdo la polémica que se generó por la espinillera de Kanon Dragón de Mar EX donde la protección de la rodilla era una pieza de plástico incrustada en la muslera de metal.
Tengo la sensación de que esta figura puede tener ese tipo de combinaciones plástico-metal por sus requerimientos de diseño
@Vega, nosotros no decimos que la línea Ex sea mejor a la clásica, lo dice Bandai como fabricante, así que cada cual que saque sus conclusiones. Por otra parte, ningún coleccionista EX desea que cancelen la línea clásica, a nosotros no nos molesta en absoluto , sin embargo vosotros estáis constantemente deseando que no saquen figuras EX. Por último, mencionas que en 2019 no comprarás nada de Saint Seiya porque no te interesa, no es prueba suficiente de que tú línea está muerta ???
Salvo casos contados, Saint Seiya no se caracteriza por la diversidad de facciones de sus personajes y la forma de las caras sino por el trazo de quien los dibuje, sus colores de pelo y de ojos.
Por algo existen los memes de que Aiacos y Milo son hermanos, y que Sylpheed también es parecido.
Ahora bien, en relación a los myths, hay basuras de rostros en comparación con su versión anime, y otros que respetan las facciones (narices puntiagudas, pera en triángulo invertido, etc).
Me parece que, por ej., Milo ex entra en el primer grupo y Aiacos en el segundo. Esta es una buena comparación de dos personajes que en el anime se distinguen solo por el color de pelo y de ojos, y en Ex son el agua y el aceite.
No le echemos la culpa a Bandida en las pocas cosas que hace bien, sino al creador, que es especialista en rostros de proporciones genéricas (salvo los feos colo Ichi, Caronte, Dios, o los grandotes como Aldebaran, Tholl, etc.)
Cuando Bandida le pega a la forma general del rostro y al modelado del pelo, la figura es buena.
Ya vimos, por ejemplo con esta figura, la importancia que tiene el pelo. En Italia lo tenía mal colocado y llovieron las críticas, y desde la review de DAM en general solo ha tenido buenas críticas.
Como especulamos en su momento, no se ha visto mucho a Aiacos con casco y melena porque esta última parece ser una pieza que se pone cuando la figura está con el pelo al viento.
Sin embargo, entiendo que no habrá problema en posarlo así, con casco puesto y coleta. Vean esta comparativa entre la única vez que Aiacos fue expuesto con casco y melena, y la melena que lleva sin casco, tomada de la review de DAM, y verán que es la misma pieza.
Se puede crear un hilo para ese cometido sin problemas. En cuanto al debate de Aiacos, como seres humanos tenemos tendencia a quedarnos con lo último (por ser novedad) pero os recuerdo que hay figuras como Tauro SOG, Sagitario SOG, Loki, Minos u Ofiuco OCE que son obras de arte independientemente que no te guste el personaje o el anime. Yo hablo en términos de figuras muy bien hechas y diseños bonitos ( para mi gusto claro )
Joder, no entiendo tanta susceptibilidad. Creo que el caso de las DDP cumple con los requisitos de ingresar en esta sección, si algún día son lanzadas al mercado (como estamos comentando que ha ocurrido en otros casos) pues se borran de la lista y ya está. No creo que cuando por ejemplo se incluyó a Afrodita de Piscis Sapuri Ex ningún coleccionista de Ex se la tomara tan a la tremenda ...
At the time from 2008 to 2010
i worked in partnership with TMS for the creation of illustrations of BTX and BTX NEO DVDs
The license manager had informed me of the problem with LOST CANVAS
Yet the anime was super nice but the quarrels with the author and the licensees was sad to stop the anime and season 2
Pido disculpas públicamente por ser un chico, y que encima me guste Sailor Moon, soy de lo peor, no merezco siquiera estar en este foro ni en ningún otro, deberíais lapidarme o algo peor, exiliarme al olvido y también pido disculpas por darle una oportunidad a Saintia Sho. Siento vergüenza de mí mismo.
Eso lo dices tú... En las colas para recoger los exclusivos del evento había montones de chicas, y en las tiendas he visto a chiquitas japos volverse literalmente locas al ver a Saga OCE expuesto en vitrinas que tienen distribuidas por toda Akihabara. Otra cosa es que tú no conozcas chicas que compren ;)
miloyasha reaccionó a jdrexler en Aiacos de Garuda EX
miloyasha consiguió una reacción de Trem83 en Manga Saint Seiya: Saintia Shô
